Cannes 2025: entre la consagración de nuevos talentos y el peso de los nombres de siempre

La programación oficial del Festival de Cannes 2025 ya es una realidad, y con ella, como cada año, llega el inevitable aluvión de reacciones: entusiasmo, decepción, escepticismo e incluso cierta ironía. La 78ª edición, que se celebrará del 13 al 24 de mayo, confirma lo que ya se intuía desde hace tiempo: Cannes sigue siendo el escaparate más prestigioso del cine mundial, pero también uno de los más contradictorios.

En el lado luminoso de esta edición brilla una noticia especialmente significativa para la cinematografía española: por segunda vez en la historia del festival, dos cineastas nacionales —Carla Simón y Óliver Laxe— competirán por la Palma de Oro. Es un hito que no solo rompe la sequía de representación española en la sección principal, sino que lo hace desde la honestidad del relevo generacional. Simón y Laxe no son valores seguros a los que se recurre por inercia o nostalgia, sino dos voces singulares que aún están moldeando su lenguaje y proyectando sus ambiciones en cada obra.

Carla Simón, con su película Romería, y Óliver Laxe, con Sirat, representan una visión fresca, íntima y arriesgada, que se aleja de las fórmulas y se adentra en los pliegues de lo humano con una sensibilidad inusual. Ambos son parte de una generación que prefiere el susurro a la estridencia, la contemplación a la urgencia, lo que contrasta con una parte de la selección que parece encallada en el piloto automático.

Porque si bien Cannes es, sin lugar a dudas, la meca del cine de autor, también es cierto que en los últimos años ha tendido a repetir esquemas, convirtiéndose en una especie de club exclusivo al que algunos acceden por méritos recientes y otros por el mero peso de su pasado. Este año vuelven nombres que parecen tener la plaza vitalicia: Richard Linklater, Wes Anderson, los hermanos Dardenne, Kelly Reichardt o incluso Ari Aster, cuya presencia constante genera ya más resignación que expectación.

Romería, de Carla Simón. / Productora.
Romería, de Carla Simón. / Productora.

El caso de los Dardenne es paradigmático: su cine, tan valioso en otros tiempos, parece repetir fórmulas sin el ímpetu renovador que caracteriza a los nuevos talentos. No se trata de negar su relevancia histórica, sino de cuestionar si su presencia continua en la competición responde a criterios artísticos actuales o a una fidelidad institucional que roza el automatismo.

En este sentido, Cannes sigue atrapado entre su voluntad de seguir siendo la vanguardia del cine internacional y su tendencia a la autocomplacencia. La inclusión de figuras como Scarlett Johansson, que debuta en la dirección con Eleanor the Great en la sección Un Certain Regard, y el regreso de Tom Cruise con una nueva entrega de Misión: Imposible fuera de competición, muestran que el festival busca equilibrar riesgo y espectáculo, cine de autor y glamour hollywoodiense. Pero esta dualidad, lejos de enriquecer, a menudo termina confundiendo su propósito.

Tampoco faltan los guiños a la industria estadounidense: Robert De Niro recibirá un homenaje por su trayectoria, mientras que Spike Lee —con su habitual irreverencia— ya ha anunciado su presencia a través de redes sociales, anticipando una posible aparición fuera del programa oficial. Todo ello, claro, aderezado con posibles “sorpresas” de última hora que el festival suele reservarse como jugada mediática.

Es justo reconocer que Cannes sigue siendo el faro que marca el rumbo del cine de autor global, pero si desea mantener esa posición sin diluir su esencia, debe preguntarse si la repetición de ciertos nombres es compatible con el descubrimiento de nuevas miradas. La presencia de Simón y Laxe debería servir no solo como celebración puntual, sino como señal de que el festival aún puede abrirse al cambio, abandonar inercias y asumir riesgos de verdad.

Sirat, de Oliver Laxe. / Productora.
Sirat, de Oliver Laxe. / Productora.

El prestigio de Cannes no puede depender únicamente del resplandor de su historia. Debe construirse cada año con decisiones valientes, con una programación que abrace la innovación sin caer en el elitismo, que permita que los verdaderos talentos emergentes —sean españoles, franceses, coreanos o senegaleses— puedan competir en igualdad de condiciones con los gigantes.

El cine, como el arte en general, se mantiene vivo cuando se atreve a mirar hacia adelante. Y aunque en Cannes 2025 hay señales prometedoras, la pregunta sigue en el aire: ¿será suficiente para dejar atrás el déjà vu?

Películas de Cannes 2025

COMPETICIÓN

-Alpha, de Julie Ducournau

-Dossier 137, de Dominik Moll

-The Eagles of the Republic, de Tarik Saleh

-Eddington, de Ari Aster

-Fuori, de Mario Martone

-The History of Sound, de Oliver Hermanus

-La Petite Derniere, de Hafsia Herzi

-The Mastermind, de Kelly Reichardt

-Nouvelle Vague, de Richard Linklater

-The Phoenician Scheme, de Wes Anderson

-Renoir, de Chie Hayakawa

-Romería, de Carla Simón

-The Secret Agent, de Kleber Mendonça Filho

-Sentimental Value, de Joachim Trier

-A Simple Accident, de Jafar Panahi

-Sirat, de Oliver Laxe

-Sound of Falling, de Mascha Schilinski

-Two Prosecutors, de Sergei Loznitsa

-Young Mothers, de Jean-Pierre y Luc Dardenne

Eleanor the Great, de Scarlett Johansson. / Productora.
Eleanor the Great, de Scarlett Johansson. / Productora.

FUERA DE COMPETICIÓN

-Leave One Day (Partir un jour), de Amélie Bonnin – película de apertura

-Mission: Impossible – The Final Reckoning, de Christopher McQuarrie

-Colours of Time, de Cedric Klapisch

-The Richest Woman in the World, de Thierry Klifa

-Vie Privée, de Rebecca Zlotowski

-¿Highest 2 Lowest, de Spike Lee? (por confirmar)

The Phoenician Scheme, de Wes Anderson. / Productora.
The Phoenician Scheme, de Wes Anderson. / Productora.

UN CERTAIN REGARD

-Aisha Can’t Fly Away, de Morad Mostafa

-Eleanor the Great, de Scarlett Johansson

-Heads or Tails?, de Alessio Rigo de Righi, Matteo Zoppis

-Homebound, de Neeraj Ghaywan

-Karavan, de Zuzana Kirchnerová

-L’inconnu de la Grande Arche, de Stéphane Demoustier

-The Last One for the Road, de Francesco Sossai

-Meteors, de Hubert Charuel

-My Father’s Shadow, de Akinola Davies Jr

-The Mysterious Gaze of the Flamingo, de Diego Céspedes

-Once Upon A Time In Gaza, de Tarzan Nasser y Arab Nasser

-A Pale View of the Hills, de Kei Ishikawa

-Pillion, de Harry Lighton

-The Plague, de Charlie Polinger

-Promised Sky, de Erige Sehiri

-Urchin, de Harris Dickinson

Eddington, de Ari Aster. / Productora.
Eddington, de Ari Aster. / Productora.

SPECIAL SCREENINGS

-Bono: Stories of Surrender, de Andrew Dominik

-The Magnificent Life of Marcel Pagnol, de Sylvain Chomet

-Tell Her I Love Her, de Romane Bohringer

MIDNIGHT SCREENINGS

-Dalloway, de Yann Gozlan

-Exit 8, de Kawamura Genki

-Songs of the Neon Night, de Juno Mak

CANNES PREMIERE

-Amrum, de Fatih Akin

-Connemara, de Alex Lutz

-The Disappearance of Josef Mengele, de Kirill Serebrennikov

-Orwell: 2+2=5, de Raoul Peck

-Splitsville, de Michael Angelo Covino

-The Wave (La ola), de Sebastián Lelio. @mundiario

 

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