Todo es cárcel lleva al cine la memoria de los campos de concentración franquistas

Todo es cárcel propone una aproximación cinematográfica a uno de los episodios menos visibles de la represión franquista. A partir del recorrido de una fotógrafa por distintos escenarios repartidos por la geografía española, el largometraje pone el foco en espacios que hoy forman parte de la vida cotidiana, pero que durante la dictadura fueron utilizados como campos de concentración o centros de internamiento para prisioneros republicanos.

Colegios, hoteles, plazas de toros, explanadas y otros lugares aparentemente corrientes se convierten en el hilo conductor de una historia que explora la memoria de estos enclaves. Muchos de ellos conservan todavía vestigios materiales del pasado, como restos de munición o estructuras que recuerdan el uso que tuvieron durante los primeros años del franquismo.

La película parte del final de la Guerra Civil en el puerto de Alicante, uno de los últimos escenarios de resistencia republicana, para recorrer diferentes puntos del país donde funcionaron estos campos de concentración. El relato combina la observación del presente con testimonios procedentes de diarios, memorias y cartas escritas por hombres y mujeres que estuvieron recluidos en ellos.

Una mirada a la red de campos de concentración franquistas

El largometraje recuerda que los primeros campos comenzaron a funcionar apenas unas horas después del golpe militar de 1936. A medida que las tropas sublevadas avanzaban por el territorio, estos recintos fueron utilizados para internar a miles de prisioneros republicanos.

Las investigaciones históricas han documentado alrededor de 300 campos de concentración distribuidos por España, algunos de los cuales permanecieron activos hasta finales de la década de 1940 y llegaron a albergar a más de 750.000 personas.

A través de los relatos de quienes pasaron por ellos, Todo es cárcel aborda cuestiones como el hacinamiento, el hambre, las enfermedades, las torturas, las ejecuciones, el adoctrinamiento y la corrupción, sin dejar de mostrar también las redes de solidaridad, resistencia y apoyo mutuo que surgieron entre los propios presos.

Entre la ficción y el documental

Eloy Enciso, director de Longa noite, construye una propuesta que combina elementos de ficción con una mirada documental. La figura de una fotógrafa sirve como guía para conectar el presente con la memoria de unos espacios que, en muchos casos, han perdido cualquier señal visible de su pasado.

El filme evita reconstrucciones convencionales y apuesta por la observación de los paisajes actuales, invitando a establecer un diálogo entre los lugares y los testimonios históricos que narran lo ocurrido en ellos.

El reconocimiento obtenido en el Festival Internacional de Cine de Marsella supone un nuevo impulso para la trayectoria internacional del cineasta gallego, cuya obra continúa explorando episodios relacionados con la memoria histórica y sus huellas en el presente. @mundiario