El diablo viste de Prada 2 demuestra que las secuelas sí pueden madurar con su fandom

Lo que Meryl Streep logró con El Diablo Viste de Prada 2 es inaudito. Se sabe que esta es una de las grandes actrices del siglo, y obvio Disney le ofreció una cifra a la altura para volver como Miranda, pero ella aumentó la apuesta y aseguró 12.5 millones de dólares para ella, Anne Hathaway y Emily Blunt.

Eso no fue todo, porque el contrato también incluye bonos dependiendo de la taquilla de la película, lo que seguró será un buen pro bono ya que a casi un mes en cartelera, la película ha recaudado más de 557 millones de dólares a nivel internacional.

Y si somos francos, lo tiene más que merecido. Esta secuela es brillante pese a las críticas por falta de color; porque entiende un principio básico que muchas secuelas olvidan: entender la madurez de su público en vez de apelar por uno nuevo. Eso se refleja con una trama independiente de la película anterior, aún cuando necesitas haberla visto para comprender qué pasa entre los personajes.

Una secuela precisa

A su vez hay un núcleo reiterativo en la historia, porque empieza con la revolución de los medios y esa es la constante, cómo Miranda, Andy, Emily y Nigel tienen una madurez que les ayuda a adaptarse y reinventarse, y es agradable ver más matices de personalidad en todos ellos; con un guion que crece con su propio fandom.

Disney finalmente entiende el mercado que adquirió con 20th Century Fox, descubriendo que aun cuando las historias no sean sumamente complejas, necesitan darle un toque de maduración cuando es necesario.

Las actuaciones están perfectas aún cuando no son tan entrañables cómo en la primera cinta; los roces y armonías funcionan, y sobretodo la moda que sirven es una belleza rotunda que se vuelve coprotagonista en cada escena. @mundiario